《二十世纪女人》是导演兼作家迈克·米尔斯的最后一部电影,2010的《初学者》是悼念他的父亲,而他现在以同样的方式把《二十世纪女人》献给他的母亲。
从表面上看,这是一部描述他1979年在圣巴巴拉度过的青春期的电影,但这只是一个前提,其实这部电影是关于整个二十世纪女性形象演变的深刻写照。
故事设定在1979年的美国圣巴巴拉,安妮特·贝宁饰演一位单身妈妈,她在两位截然不同的女性帮助下一起抚养自己正值青春期的儿子、朋克艺术家、和叛逆少女。
这部电影有一种梦幻般的感觉,从加利福尼亚海岸的空中镜头开始,感觉像是漂浮在地球表面上,观察这个美丽的世界,不禁让你想要冲入电影并且在里面待上一会。
米尔斯为电影注入了恰到好处的超现实主义风格,使得电影不仅仅只是描述一个时期的传记片。一辆老式奔驰从洛杉矶开始驰骋而去,只为了一场朋克演唱会,看起来就像被晒黑的摄影印刷品。导演和编剧莱斯利琼斯是用速度在演奏这部电影,通过空间来压缩人物。
显而易见,贝宁(女主角)是很棒的一位演员,她用无与伦比的表演驾驭着多萝西(影片中女主角的名字)的人生,没有任何错误的节点。但是这是一部合奏片,如果没有丰富多彩,敏感,不可预测的元素与她互动,那么就会陷入死寂。演员们都来自不同的时代,导演完美地从他们的代沟中挖掘出了丰富的互动。
女主角,饰演母亲的贝宁1979,这是一个生活在风口浪尖上的过渡时期,从卡特的70年代过渡到里根经济过剩的80年代。这种转变感存在于每个角色的生活中,从十几岁的杰米,到其他角色,似乎在等待他们的时代的开始。导演就是看准了这个时刻,这些不同的人组成的是一个非传统的家庭,他们生活在一起,然后从对方身上学习到某些东西。
导演用巧妙的克制来处理这些动荡的转变,有时从现在转向过去和未来,让你感觉没有那么摇摆不定。
人性和幽默贯穿了整部电影,是电影的支撑点,使得这部电影焕发出生机勃勃的光彩。