看《西区故事》时，“三连”的感觉再次出现（如鲠在喉、如芒刺背、如坐针毡），一直提心吊胆地留意着剧中人物的嘴型，担心一不留神又载歌载舞起来。

"

我想一定是哪里出了问题，这部电影观感这么糟糕想必是我出了问题，因为它提名了第94届奥斯卡最佳影片，即将在月底进行角逐之战，而且导演是斯皮尔伯格，没错，就是那个拍出了《辛德勒名单》、《拯救大兵瑞恩》、《大白鲨》、《头号玩家》的、被称为好莱坞四杰的斯皮尔伯格。

"

那么如果导演没问题，制作没问题，那么一定是我观影的方法有问题，对歌舞电影的评判方法是否该是另一套标准？查了一下《西区故事》改编自1957年的百老汇音乐剧，我想先理解什么是百老汇音乐剧，想必会对理解这部电影有所帮助。

"

百老汇是纽约市的一条街道名称，因街道两旁聚集了大量的戏院因而成了音乐剧的代名词，是美国戏剧和音乐剧的发源地。许多好莱坞影星都是从百老汇走出成名，尽管如今好莱坞在全球声势浩大，但明星们还是能以在百老汇舞台一展歌喉为荣。

其中《歌剧魅影》、《狮子王》、《悲惨世界》、《芝加哥》等就是百老汇的著名音乐剧，同时改编成的电影也十分成功，当然也有改编失败的案例，比如汤姆霍伯2019年改编的《猫》，众星云集，但却惨不忍睹。

"

而什么是音乐剧？音乐严格来说属于戏剧的分支，因为以戏剧为基础、音乐为灵魂、舞蹈为表现手段，而成为现代舞台的一种新型的综合艺术。

对戏剧和电影的评判有着迥然不同的标准，那么对音乐剧的评判自然与电影也是大相径庭，那么如果是音乐剧改变成的电影又该如何去审视呢？

"

巴赞就戏剧改编的电影提出过这样的观点，他认为：“戏剧在本质上不与自然相混，需要与外部世界对立，戏剧表演者与观众双方在表演之前都对戏剧不是现实有明确的自觉意识，舞台的人工痕迹不会让观众扫兴，表演是固定在舞台上的。电影则相反，它否定任何限制动作的界限，银幕空间是离心的，空间应具有真实性。”

"

简单来说就是电影该具有真实感，由此看来，尽管斯皮尔伯格极力还原50年代的美国街头，但《西区故事》所呈现的环境感觉还是具有鲜明的舞台感，也就是——不真实感。

"

同时，巴赞认为戏剧的观看需要观众意志上的积极参与，才能将剧中人物的实体存在加以抽象化，而电影只要求观众消极参与，舞台戏剧演员可能与观众有互动，而电影则纯粹是机械地放映。那么既然戏剧舞台特性是为了观众的参与，如果在电影荧幕上照搬不误则会将优势转为劣势，真正理智的改编应该是去除其舞台特性，而抓住其主题内核。

"

《西区故事》显然是本末倒置，似乎完全复原了舞台上浓烈的氛围感，但却忘记了这种氛围感可以在同一时空通过空气传递于观众，却很难隔着冰冷的屏幕传递于观众心灵，观众在电影院需要的归根到底还是电影根本的根本——一个可以投身其中的故事。

"

而《西区故事》似乎什么都有了，却唯独缺失了故事，到头来只成了斯皮尔伯格玩票性质的一部失败之作。

台湾剧西区故事高清在线观看由没事影院整理于网络，并免费提供西区故事剧照，西区故事hdbd高清版，西区故事酷播在线播放等资源，在线播放有酷播，腾讯视频，优酷视频，爱奇艺视频等多种在线播放模式，在播放不流畅的情况下可以尝试切换播放源。观看《西区故事》切勿长时间用眼过度，避免用眼疲劳，如果你喜欢这部片子，可以分享给你的亲朋好友一起免费观看。没事影院收集各类经典电影，是电影爱好者不二的网站选择！