剧情介绍
或许音乐并不是世界上最重要的东西，但显然在互联网上它是。汤不热（tumblr，轻博客始祖网站）上的第一大标签是#spotify，而如果你玩抖音的话，选择什么样的背景音乐也同样是头等大事。
有趣的是，到了2021年，随着当年还是非主流的95后一代的长大，当年被认为是“非主流”的另类摇滚乐队们似乎也正在迎来意外的第二春。
2010年代早期的另类摇滚乐队，比方北极猴子（arctic monkeys）和邻里乐队（the neighbourhood）最近都有好几首歌登上排行榜，在抖音当道的流媒体消费时代，这些2010年代早期的另类摇滚乐队似乎一下子成了“电子女孩（e-girl）”的必备品。
2010年代早期流行的另类摇滚，例如邻里乐队的《sweater weather》和《daddy issues》，以及北极猴子的《do i wanna know? 》和《why'd you only call me when you're high?》，事实证明，这些歌曲的经久不衰，很大程度上要归功于在抖音上的持续曝光。
这两首邻里乐队的歌曲在布告牌的摇滚流媒体排行榜上都挤进了前20名，《sweater weather》甚至一度排名前三；而北极猴子的两首歌也在今年的国际榜单上出现了。另外，这两支乐队还都入选了汤不热2020年的50大热门乐队。
对于vox记者丽贝卡·詹宁斯而言，当今抖音上的电子女孩和电子男孩，就好像还停留在2014年：“回想过去是很美好的，去想象你曾经梦想过的生活方式，而不是眼下真正的生活。那些在2010年代和汤不热一起长大的孩子，现在开始玩起了抖音。”
这很有趣，因为这些年轻人其实现在也才20来岁，他们的人生其实还没有真正开始。
“汤不热一直以来都是青年文化的大本营，”汤不热的工作人员阿曼达·布伦南说，目前整个网站的z时代用户（出生于1995~2005的一代人）占平台的48%，“所以我们会一直看到这些另类乐队因为汤不热而获得翻红。”
汤不热的传播主管考特尼·柯兰斯则认为，这些歌曲被这些用户当做是他们不断成长的青春期的背景音乐：“如果你想想人们来到汤不热的原因，很多都跟发现自我有关，找到你所爱的东西，找到热爱同样事物的社区。音乐在我们认知自我的过程中起到了重要的作用。”
bring me the horizon算是比较躁的一支乐队，他们出道的时候玩的是金属核，2013年的专辑《sempiternal》让他们变得不那么古怪，更容易接受了，他们也是2010年代汤不热另类乐队的主力军之一。
那张专辑封面是由生命之花组成圆圈编织的六边形，也成了热门的手腕纹身图案。它就像是个密码，意味着你有深度，还多半转发过类似的歌曲：“我越high，我就越低落，我就越沉沦。我不能淹死我的恶魔，他们知道怎么游泳。”
这些歌词来自歌曲《can you feel my heart》，这首歌现在也在抖音上焕发了第二春，在2月份的时候打入了全球榜200名以内，这也是bring me the horizon职业生涯第一次出现在这个榜单上。
bring me the horizon乐队的经理人克雷格·詹宁斯和马特·艾什已经管理乐队十多年了，当他们得知这首八年前的歌曲获得如此巨大的数字播放量的时候非常惊讶：“这可能是我们第一次去回顾我们管理的艺人，因为我们的签约艺人都很年轻。”
不难想象为什么《can you feel my heart》到底是哪里引起了人们的共鸣，艾什说：“这首歌副歌的hook是一个巨大的时刻，那是从一种能量到另外一种能量的转折。”
能在抖音上获得病毒式传播的音乐往往都有这一点——转折，使用这些音乐的视频也是为了这一点，当你点击一个视频的时候，一开始前几秒往往有点平淡，但在15秒以内，“转折”发生了。
这种“转折”也许是外观上的变化，也可能是灯光、复杂的妆容或者动作，而这首歌的那种类似于高潮或者驱魔的感觉很好的映衬了这种转折。
艾什解释说：“有很多孩子在制作视频的时候，也会模仿这种转折——当副歌响起的时候，闪烁的效果消失，这也是他们可以互动的东西。”
还有就是这首歌的情绪，艾什认为这首歌是“一首情感驱动的音乐——我认为孩子们可以感受到这首歌，并在中间找到共鸣点。”
这也是为什么很多另类音乐在抖音上翻红的原因，它们不仅仅是情绪化那么简单，而是过度的情绪化的、戏剧化的、剧烈的。年轻人就是喜欢那种戏剧化，戏剧化的视频才是好视频。
在当前的时代背景下，越来越多的老歌翻红也是情理之中的事情，艾什说：“我认为，因为病毒的影响，人们现在有了更多的时间。人们在听老歌，花更多的时间来回味。”
根据她在新冠肺炎大流行期间采访的经历，丽贝卡·詹宁斯得出了同样的结论：“这不奇怪，大流行期间有这么多女孩搬出了大学或者公寓，回到她们的父母身边。他们也会有点儿怀旧，去重新审视她们以前在网上所做的事情，以一种有趣的方式。”
不可否认的是，随着网络平台的出现和发展，音乐的消费正在发生着根本的变化。这些在线社区的用户不再是通过pitchfork的音乐评论和电台的报道来了解乐队，而是通过2010年代另类音乐爱好者的怀旧情绪，以及通过全新一代易受影响的孩子们用音乐寻找自我身份认同的方式来传播新的社区热门歌曲。
随着越来越多的抖音用户在视频中使用《can you feel my heart》，bring me the horizon乐队在spotify上的月度总听众数也大幅增加，已经接近900万，其中有很多人之前都没听过他们的歌。
“如果你现在是13岁，那么这首歌发行的时候你才5岁，”艾什谈到这一代新乐迷的时候说，“看到这样的年轻人听起这些乐队的老歌，是一件很酷的事。”
而社交媒体帮助乐队获得更多乐迷群体的例子其实比汤不热更早。“比方myspace，可以帮助乐队在全世界范围内推广自我，如果你是来自英国的一个小型的独立厂牌，你们是不可能通过传统的厂牌网络获得那么多推广资源。”艾什解释说。
“我们管理bring me the horizon已经13年，我们看到很多东西来来去去，但在各种社交媒体和互联网上，有些东西是一脉相承的。在网络上一直有这种另类文化的元素，它能让乐队获得成长和发展，在主流媒体可不会有这种机会——这一点是毫无疑问的。”
社交媒体似乎从一开始就是局外人，尤其是对于那些中学生来说，社交媒体是一个绝好的逃避现实手段。myspace文化很大程度上就是围绕着隐居的、性感的（horny）和感伤的情绪建立起来的，这种文化延续到了汤不热上，又延续到了抖音里。
丽贝卡将这种文化描述为“青春期被压抑的能量”，像北极猴子这样的乐队“很擅长用这种青少年熟悉的方式来表达”。
在她的文章里，她提到过一个词语“哥特洛丽塔（goth lolita）”，她笑着说：“这个词语就好像在说，我是如此悲伤，但我又是如此性感。它本质上是一种理想化的、具有魅力的自我版本，像是一种可以包裹在自己身上成为自我骄傲的存在。”
柯兰斯则表示：“音乐影响着我们的一切，我们的穿着，我们周围的人，我们做什么。它与我们的身份认同有很大的关系。”
虽然当前的音乐消费依然是算法的天下，看起来就好像算法要取代人和人之间的联系以及社群的重要性了，但怀旧则是一种更加强大的情感——尤其是当人们集体怀旧的时候。
大多数人都珍视自己的成长期，在听到邻里乐队唱起《sweater weather》开头的时候，你会更容易回想起那段时光：“我还是一个男人，我想把世界掌握在手中。”
当汤不热的青少年喜欢这首歌的时候，他们感觉世界真的在他们手中——现在他们长大了，这首歌又再一次帮助他们定义了另类文化，或许，下次依然会这样。
ref：
https://www.billboard.com/articles/columns/rock/9525388/tumblr-alternative-rock-tik-tok-arctic-monkeys-neighbourhood/
