剧情介绍
和《彼岸1945》相比，我更偏爱《回家》这个名字。
彼岸是可望不可及的张眺，是此岸的无所依托，彼岸有花，恰似神境的向往。而回家则是归去来兮，是飞云出岫，是倦鸟知还，是风雨兼程后魂归故园的大彻大悟。如果可以，我祈愿此岸回家就能平静安宁，不再徘徊流离…
“家”，顾名思义，就是日常生活的居所地，更是心灵的归属地。苏台英说：“家，不仅仅是一个地方或一个房子，最重要的那里有家人。家人在哪里，家就在哪里…”
《回家》通过苏台英的视角，先勾画了国民党军队死伤惨状，就算他回到了故乡台湾，各类人们同样在时代洪流中浮沉挣扎的悲剧。这样题材的中台合拍大剧如今是很罕见的，因为老百姓太喜欢看宫廷剧、武侠剧、爱情伦理剧，恨不得把时间消磨在深宫妃子争斗、大侠和魔女虐恋、贤妻和小三之间争夺战，反而对这种有点深沉压抑的大剧，并没有那么大兴趣。
台英出身汉医世家，书香门第。因为家学渊源，天赋过人，因而医术精湛，更兼多才多艺。
这样的人，原本是幸运的。出身在条件优渥的家庭，从小就能够接受良好的教育，一步步接受着真善的感召。此生大可守着一方沃土，悬壶济世，医者仁心，传播着美和知识，是何等悠闲自在的人生。
然而，残酷的战争无情的改变了他的命运。身处殖民地，他被迫从军，被迫参加一场同族人的战斗，被迫沦为遍布全国焦土上流民中的一员，被迫拘禁只因为有人要他诬陷他的朋友，又一而再再而三的被暗算被枪杀…
在这场人生巨变中，他以为永远的失去了他挚爱的大哥，他参加了无数场无法心甘情愿的战斗，他试图救活很多人的生命却一次次亲眼看着这些生命又死在他面前，他默默清点着人数-----整整四百零一个。而这个数字，后来还在不断的叠加。这让他常常觉得自己不像医生，更像侩子手。
本来他的职业，无论在哪里。身处何种状况，职责永远是治病救人。在他眼里，人的生命是独立而宝贵的存在，可以不分国籍不分种类不分敌我。然而，他救活的人却要到对面的战场去和他的同胞厮杀，一心想拯救的同胞也因为他身着敌人的军装而险些要了他的性命，他的大哥为了救他而枪杀同胞最终负伤跌入火海，从此生死不明，让他愧疚自责不已。
他，该怎么办？又该何去何从？
生逢乱世能够苟且偷生已是实属不易，更何况他还有那么多的坚持。而最初的信仰是如此的单纯-----本着良心做人做事，努力尽好作医生的本分。然而，偏偏事与愿违。在屡屡生与死的考验中，他不停的背负上了更为沉重的精神枷锁。如漂泊的孤魂野鬼，心力交瘁，最后只想与所有的是非麻烦避身而过，好好守护着向往的那个回家的方向。只因为哥哥曾经说过，他们兄弟两个至少要有一个人平安回家。
从台英和哥哥台昌之前的几次冲突，可以看出基于他的一个思想-----“人有什么权利去剥夺他人的生命？”
在平时的日常生活中，我们很容易被高尚的人性、道德、法律所约束，为宗教思想所影响，作出符合常识的判断和行为。但在极端情况下，比如说复仇，比如战争中，就像台昌所说：“活下去才是第一位的。”
为了自己活命，就可以去杀害敌对的他人。显然，苏台英无法认同，他只想救人，做不到去亲手杀人。他不仅自己做不到，还试图阻止哥哥继续。这样，就产生了一种扭曲的情况，你觉得自己没有权利去杀死别人，但别人还是会杀你。哥哥不想让他死，结果自己为了保护他却死了。（当时以为是死了，不过这不是重点。）
这种扭曲，也是造成苏台英精神痛苦的根源之一。
这是个让人头疼的问题，在西方许多影视剧中都有过抨击和讨论。曾经也一度困扰过我，饱受价值观分裂的折磨。看到此剧情，非常能够体会苏台英的痛苦。虽然，这部戏并没有就此问题继续探讨下去，但作为提出，和其他杀人就像心安理得的切白菜豆腐一样的国产战争片相比，就是一种进步。向编导能有这般悲天悯人的情怀致敬。
还好，苏台英能遇上蒋景星。
虽然苏台英是治病救人的医生，而蒋景星是带兵打仗的将军。不过这并不妨碍他们臭味相投便称知己。如果说最初的投缘是因为彼此数次的救命之恩，那后来就是对战争伤害的惺惺相惜了。
两个良心未泯的男人，两个无奈困惑的男人，两个封锁心门想逃离的男人，只有在面对彼此的一霎那，才向对方吐露了难忘战争伤痛的心怀。从死人堆里爬出来的人，要过多久才能忘记那些如鬼魅如噩梦般的记忆呢？
何况，苏台英不同于蒋景星。蒋作为国名党将领，在抗日战争中是有过赫赫战功的，于国于民都问心无愧。
苏台英有什么？他是台湾本土人，却因为精通医术会说日语，被强征入伍，成为那二十万台湾籍日本兵中的一员。不管他主观上是如何的反对战争，如何的珍视人道，毕竟是侵略军中的一份子，参加过和自己同胞厮杀的战争，毕竟沦为过战败国的俘虏。
于国于民，他都无所立足。不管他付出再多，也不会有任何人去感激这样身份的人。日本人不会，因为本来他就不是日本人。中国人更不会。
对苏台英们来说，家，在哪里？国，更在哪里？家国的零落，身份的错位，那种无所依托无法归属的刻骨铭心的伤痛，是一辈子都抹不去的痕迹。
台英回家后的沉默和颓废，除了难以摆脱对大哥的自责思念，难以忍受对老母亲掩盖大哥生死真相的折磨，除了难忘战争伤痛外，更承受着信仰的破灭，道德良心无休止的拷问。
“而且我还怕，当你们拿起枪面对同胞，开枪或不开枪，自己都会后悔。”
“有些事，真的是让人后悔一辈子。也有些选择，真的是用一辈子都偿还不清。”
台英和台杰的对话，掀开了他心中冰山的一角……
“大哥已经死了！……我多希望死得是我，不是大哥。就算死了，总比像我这样子活着要痛快！”面对台杰对大哥死讯的质问，台英发出了内心最绝望的呼喊。日夜的精神折磨让他已经生不如死。
回家路漫漫，回家魂戚戚。回不了家的时候，天天盼望着回家。而一旦回到了家，难道痛苦就烟消云散了吗？
回到有家人的家里还可以做到，但回到那个能让自己灵魂平静下来的“家”却难于上青天……
台英，你，回家了吗？
《回家》不是纯爱戏，爱情在这里只是人物命运脉络的主线之一，不是唯一的。有些时候甚至会觉得，那只是辅料而已。除了爱情以外，兄弟情，母子情，朋友情，在这部戏中，同样令人动容。
苏台英对爱情的表达是含蓄的。
围绕在他身边的是两个女人，一个是蒋景星的女儿蒋雯，对他一见钟情，后来成为了他的妻子。而另一个就是他大哥的未婚妻，一直默默暗恋他的沟口雪子。
两个女人都对他用情至深。
蒋雯会爱上他并不奇怪，他是她的救命恩人。在她因为担心失明而陷入恐惧中时，台英曾用一只亲手编织的蚂蚱来唤起她对于复明的希望，后来又不顾自己的生命安危而从挟持者手中救过她的性命。两次生死攸关的拯救，对于蒋雯这种受过新式教育满脑子罗曼蒂克想法的千金大小姐，无疑是有着致命诱惑的。苏台英在她心目中，散发着浓烈的英雄主义气息。
他个性沉默内敛，外柔内刚，很少将自己的真实想法和盘托出，用蒋雯的话说就是个“闷葫芦”。这和她自己热情天真的性格刚好形成了一种鲜明的互补，使得她很容易就对这样的男人产生一种深刻的好奇--------这个神秘兮兮的家伙心里究竟在想些什么呢？
所以，她会悄悄的溜进台英的房间，去翻看他所有的东西，他的信，他的画，他包里日常的物件。就是想解开心中的这个疑问。通常，好奇就是打开情感大门的第一道口子。随着了解的深入，就是决堤后的汹涌澎湃。
而青梅竹马的雪子，爱上的不是和她有婚约的台昌，而是台英，也同样合情合理。雪子是一个日本工程师的养女，温柔似水，灵魂纤细而刚硬。本身是护士，受过良好的教育。台昌出场很少，但我们可以得知他是一个读书不多的粗人，虽然为人忠厚心地善良，但对于雪子来说，无论是情感上还是思想沟通上，无疑台英和她更心灵契合。
但雪子对于台英的爱恋注定会以悲剧收场。
雪子对台英的感情，台英并不是没有察觉。但以他的秉性，更由于对大哥的负罪，他怎么可能去娶一个曾被大哥深爱是未过门大嫂的女子，不管台昌活着还是死了。如果不是为了让雪子留在台湾，不是为了遵从母亲的意愿，他绝对不会允许自己这么做。
台英对于雪子的感情，更多的是一种兄妹之情。对于这点，雪子心里也很清楚。台英对蒋雯特别的情愫，她是看在眼里的，因此她一直拼命的压抑着自己的感情。
台昌的死而复生，让台英和雪子本来预备的婚事搁浅，这样的变故对于雪子来说，倍受折磨。她既忘不了台英，想和他在一起，又实在无法面对一个毁容又半疯癫的台昌，同时对于自己的背叛心生愧疚。
而她后来遭遇到的凌辱，虽然是为了拯救台英而做出的牺牲，但让她觉得自己已是不洁之身，根本配不上他了。身份的尴尬，父亲的毙命，爱情的幻灭，一切让她彻底绝望了……
正是，叹红颜，一腔柔情都付东流。误终生，两行痴泪终归西行。
雪子，如果有来生，台英一定会经常带你坐火车去看十分瀑布，再帮你画以前那张最美的素描……
蒋雯和台英的相爱结合，于情于理，都是意料之中的。也只有像蒋雯这样乐观开朗，天真如火的个性，才能逐渐融化台英那颗冰冷的心，激起他重新生活的勇气。在他眼里，她的单纯笑容是这荒谬世界唯一的真理。
台英只有和蒋雯在一起的时候，才会露出幽默的一面，讲些冷笑话（苏医生，你讲冷笑话的功力和周渝民不相上下嘛~~~~~）。给蒋雯治脚伤的时候，和她说起日本老师教的闭上眼睛用耳朵去感受这个世界的时候，他才露出了难得一见的温柔笑容。他注视着蒋雯的眼神中，永远都带着一丝宠溺。
但乱世情缘，爱情要一帆风顺谈何容易，障碍重重，就如台英对蒋雯所说的：“我不是你的福星，我只会连累你。”而且在这份阻碍里，两岸不同的风俗习惯，尤其是传统文化观念的束缚，也在其中。
《回家》演员方面，内地影帝王学圻扮演的国军师长蒋景星，功勋盖世、高傲有派、忠城仗义，属于他最擅长的表演方式。
金马影后杨贵媚扮演的苏母，是个老古董，是个家长制的执行者，儿子必须对她百依百顺，其遵循的还是儒家父父子子的思想。看不惯女孩子对男孩子太主动，看不惯她们穿太短的裙子…
九孔扮演的坏警官，总在背后捅刀子，乘机强奸妇女，却有点脸谱化。
其实阎娜扮演国军大小姐，古灵精怪、娇憨可人，还是大家闺秀，同男主角患难与共、一见钟情，谱写了浪漫恋曲，最后倒霉乘坐“太平轮”沉船死去，应该很讨巧，却被张钧甯扮演的雪子抢了戏。
雪子是日本人养女，保守当地人的歧视，新婚丈夫不幸身亡，老爸是间谍被击毙了，她想嫁给最爱的男主角，却得不到他的心，只得为爱人牺牲肉体，甚至自杀身亡。雪子不仅姿色更佳，还身世凄惨、优雅温婉、可怜兮兮，张钧甯塑造的薄命红颜，让人热泪盈眶。
没想到曾经扮演《京城四少》中潇洒顽皮铁蛋的张晨光，演技越老越霸道，这次扮演的坏boss马上校，脸上皮笑肉不笑，心里则是蔫坏蔫坏，完全不按常理出牌，让所有人揪着心。尤其他刚准备向共党好伙伴的王学圻投降，突然接到电话后，立即掏出手枪，双方玉石俱焚、同归于尽，其理由仅是自己家人被中统带到了台湾只能拼了。光哥出神入化的演技，将任务塑造得活灵活现、入木三分。
李李仁扮演的大哥则是饱受战争折磨，不敢回家见母亲与爱人，同样诠释得精准到位，但剧情中人物突然复活出现，总感觉突兀。
周渝民扮演的苏台英，这跟《流星花园》中冷酷清高的花泽类，《痞子英雄》中洒脱精明的警官，截然不同。这个人物善良、儒雅、苦郁，喜欢说话故意慢半拍，他医术高明救活过许多人，却救不了垂死的伤兵与亲人，救不了两位红颜知己的宿命，同样救不了当时国人的苦难。仔仔终于把遭受命运摧残医生演得淋漓尽致，成功拿到了《痞子英雄》时就该属于他的金钟奖视帝。小伙子这些年磕磕绊绊、起起伏伏，终于成为台湾实力派男星了。
从客观角度讲，《彼岸1945》故事既老套又离奇，制作有一些疏漏与小气，因此算不上经典大剧范畴，却属于精品。剧中，哥哥战场上把生存机会留给弟弟，两岸人骨肉别离的伤感，逃兵们为谋生路当上盗寇，满载着各种反战色彩。雪子为爱人牺牲肉体与性命的伟大壮举，揭露着当时尔虞我诈的政治暗杀残害、还有腐败警察抢占民女的种种不堪。师长的女儿怀着爱人骨肉千里寻夫，昨日还是贵族阔太，今日已变得靠乞讨为生，明日则上了“太平轮”沉船死去，同样浓缩着中华人民在那个动荡大时代的悲剧宿命。将士情、儿女情、兄弟情、父母子女情、爱情，牵动那个混乱时代，各位主角在洪流中浮沉挣扎，表现得很触动人心。什么为革命献身，什么人生信仰，什么战争胜利，都不如一句回家来得实在！
