相信大家都有听说过芳文社这一大少女系作品的提供商，现在其改编动画可以说是少女题材动画的一大巨头，但又有谁曾想到，其打响名号的第一部漫改动画《向阳素描》是在经费有限的情况下制作出来的，即使如此，它仍旧得到了不少动漫爱好者的一致好评。

众所周知的便是，经费不足意味着存在极大的作画崩坏、质量低下的情况，甚至再好的剧本都可能因此而碰壁。那么，是什么原因，使得《向阳素描》在明明经费不足的情况下，化腐朽为神奇，创造出奇迹，成为大家心目中的经典佳作呢？

题材上的突破尝试

向阳素描是苍月老师在芳文社上创造的漫画，于2007年改编成动画，成为了芳文社第一部漫画改编的正式动画。

在2007年那个年代，市场基本上是以男性向动画为主流，日常轻百合的萌系动画其实是小众题材，在当时并不被制片人所看好，被动画化的作品可以说是凤毛麟角。

但机会总是会留给那些有眼光的人，芳文社正是敏锐察觉到了日常轻百合萌系动画的美好未来，在经费不足的情况下，选择了将《向阳素描》动画化，而《向阳素描》也没让芳文社失望，成为了一部经典佳作，造就芳文社改编动画开门红。

时代的改变也印证了芳文社独到的眼光，如今越来越多人像芳文社一样，想要挖掘出日常轻百合萌系动画的魅力，这种题材的动画如今也是被广大观众所喜欢。

小结：不得不说，芳文社在题材上的突破尝试所形成的题材上的新鲜感，这也是观众所追求的一个重要指标，芳文社在当时是赌赢了的！

经费不足遇到的核心问题：原画张数少

众所周知，日本动画制作大多数是要以手工绘制的原画为基础的，其重要性就如骨骼对于人体一般。在保证人物按照运动学规律正常运作的情况下，原画数量越多，人物动作就越是流畅，很难出现人物变形崩坏的情况。

由于经费不足，向阳素描动画中静止画占不小的部分，很多时候如同ppt一般，一张原画场景就能占据几秒，甚至将小改一下这张原画的部分细节后，它又能够再次出现几秒。

也正是如此，向阳素描的第一季动画却是如同大家口中的“ppt”一般，任何能够节省经费的地方，基本上制作组都没有放过。角色能不动就不动，甚至能不绘画的部分就不绘画。路人角色几乎没有，即使出现了，这些路人角色也仅仅是相当于没有脸部细节、服装设计的人形贴画。

小结：经费不足造成的核心问题便是原画张数不足，极有可能导致动画崩坏像“ppt”一样的感觉。

问题对应的解决手段

但这是不是意味着《向阳素描》不行了呢？《向阳素描》的监督新房昭之用其独特的方式盘活了这部经费不足的作品。这里将从三个方面来为大家剖析著名大师新房昭之是如何化腐朽为神奇的。

• 1.合理删减原画数量

《向阳素描》的剧情讲述的住宿在学校旁宿舍的四位女生的日常生活，由于题材的特殊性，角色间的对话会占据剧情的大多数内容，也正是如此，题材的特殊性决定了对话的特点，人物的必要动作就是嘴巴动有就行了，这是合理的节省经费，将经费用在正确的地方。

• 2.各个角度远景静止画面

除此之外，更重要的是，节省了角色大幅度动作原画之后，新房昭之自然是知道原画少导致的信息量不足的问题，他巧妙运用了各个角度远景静止画面，以极低成本补足了观众视觉体验。

新房昭之在分镜处理上的巧妙安排，比如说从房门看向房间内部的角度画面；从宿舍小楼外看向房间的角度画面；角色围绕着桌子聊天时桌子上物品特写的画面等。这些角度的切换，对应帧所需要的原画张数并不多，同时这种方式弥补了本身由于之前原画张数不足的一个缺点，增加了观众的本身的代入体验感。

只有观众想不到，没有新房做不到，角色聊天占据了观众的耳朵，而镜头的切换，让观众顺应着引导被很好代入到环境当中去。

• 3.搭配现实图片、插入文字、色调的对比

既然能够在每帧对应原画张数上面能节省经费的，制作组都已经竭尽所能了，接下来就是要从其它角度上来对经费的一个节省，比如说在动画中加入大量的现实图片与英文单词。

这有什么优点呢？前面已经谈到了，原画张数是能节省就节省的，这就意味着原画是不够的，有可能导致一种信息量不足的结果，既然不够，那就不手动画了，直接找找现成的粘贴上去，这不是减少了工作量的同时还节省了经费吗？

这种方式看似在偷懒不画，实际上却弥补了当初因为经费不足减少作画张数的缺点，从一个新鲜独特的角度，吸引观众的注意力，给观众提供足够的信息。

同时，这些信息简单直接，促进剧情的同时还能够极易被观众所消化，最终实现了以不伤大雅节省经费的操作来规避无可奈何的省钱的想法。

作品中出现的食物特写基本上都是实物图片，在观看《向阳素描》的过程中，现实拉面的图片就直接出来了，让那种真实感与信息量鲜明且生动；除此之外，一些场景或者特写会有相应的单词出现在旁边，或者以英文单词配以纯色背景作为转场或强调。

比如马路背景中，不绘画路人却用单词“car”平移的画面表达汽车开过的体现，以光影变更人物位置不变来体现角色正在行走。

又比如说，在一些场景，新房昭之甚至连美术工作都省去，色调尽量简约直接，比如说第五集剧情中，女主发烧病倒，房间中场景一律以冷色调的淡蓝色填充；而病卧在床的女主却用暖色调的淡红色填充，通过这种方式形成了极其鲜明的对比，实在是让人观止。

小结：新房昭之利用了题材本身的特点，对于路人与场景等原画极其有效的重复利用与压低成本，将原画数量重点侧向与角色口型上，合理减少原画的数量；同时，利用本身在各个角度远景静止画面的熟悉且精妙运用以极低成本补足了观众视觉体验；最后，以搭配现实图片、插入文字、色调的对比等表达方式，弥补了因作画张数少而导致信息量不足的一个缺点。

制作团队的热情与爱

近几年有越来越多的崩坏大作，比如说“妹非妹”、“平职”等，同样是经费不足，同样是原画数量少，却还是强行让人物动起来，使得人物变形，画面诡异。除此之外，即使动画有细节特写的塑造，这些细节却也是缺斤少两的，无限放大了“经费不足”的缺点，甚至是最基础的背景作画，也仅仅是敷衍过去；

反观《向阳素描》，虽然经费不足有很多的问题，但制作团队却竭尽所能的扬长避短。同样是“贫穷”，《向阳素描》另辟蹊径，以独特的表现方式让作品增添艺术感，而现在的动画大大方方的敷衍了事像是生怕观众不知道。

小结：通过横向“经费不足”的对比，相信你也不难看出，作品崩坏原因不全是经费不足，更多的是制作团队的态度，《向阳素描》即使在经费不足的情况下，依旧没有放弃对制作动画的热情与爱，这才是这部动画能够化腐朽为神奇的最关键原因。

尾声

总的来说，《向阳素描》的成功并不是凭空捏造出来的，制作团队凭借着他们对作品的热情与爱，在合理情况下减少原画数量的情况下，运用各个角度远景静止画面的巧妙切换，搭配现实图片、插入文字、色调的对比，最终让《向阳素描》成为了大家心目中的经典佳作。

文章纯个人原创，未经授权，请勿转载。图片源自网络，如有侵权请联系删除。